第35回 日本製鉄音楽賞受賞者インタビュー

母がピアノ、姉が2人いてそれぞれピアノとヴァイオリンを弾いていたので、音楽に囲まれた環境で育ちました。4歳のときに世界的チェリストのヨーヨー・マさんの映像を観て、演奏する姿や音色に衝撃を受けました。すぐに親にチェロを買ってほしいとお願いしたのですが、子どもの気まぐれだろうと最初は取り合ってもらえませんでした。それでもその後もずっとねだり続けて、5歳のときにやっと買ってもらえました。

実はこれにはエピソードがあって、チェロを買ってもらえたのはたまたま父の宝くじが当たったことがきっかけなんです。そのくじを売り場で選んだのが僕だったので、買ってもらえました（笑）。

楽器の振動が体全体に響いて感動しました。チェロは中低音の深みが魅力の一つで、人の声に最も近い楽器だと言われています。もちろん子どものころはそんなことは考えていませんでしたが、よく三大テノールのビデオも観ていたので、そういう音の深みに惹かれたのかもしれません。

記憶に残っているのが、周りの大人たちからよく「いっぱい遊んでる？」と声をかけられたことです。子どもは遊ぶことで感性が豊かになり、人間的に成長できるからそう言ってくれていたのかもしれません。そういう大人のアドバイスをしっかり聞いてたくさん遊んでいました（笑）。

もちろん自分の演奏を音楽のプロフェッショナルに評価してもらう場ではあるのですが、僕の場合はそれ以上に、世界中の人に演奏を聴いてもらえる場だと考えています。最近のコンクールはストリーミング配信をしていてどこでも聴くことができます。順位などの結果より、自分が納得できる演奏ができ、それを皆さんに聴いてもらえれば満足です。

あとは同じ楽器を弾いている仲間と出会って刺激をもらえることもコンクールの魅力です。

ふだんはドイツで暮らしているのですが、留学生活や海外での演奏活動のなかで出会った人たちが自分以上に日本文化を知っていて驚くことがあります。日本らしさとは何か、一度日本についてあらためて見つめ直したいと思ったことがきっかけです。

リサイタルで演奏したのは黛敏郎や武満徹など20世紀の戦後の作曲家の作品で、東洋人として自然に感じられる侘び寂びを、西洋音楽にどう取り入れ、表現するか。日本人、西洋人どちらの感覚も自分なりに理解できるかもしれないと思いました。

無伴奏のなか、響く音は素晴らしく、特別な瞬間をいくつも感じました。邦人作品のリサイタルは今年もドイツなどでも開催する予定です。

実は実家が東京の四谷にあって、日本製鉄紀尾井ホールの近所なんです。だからずっと身近な存在でした。演奏家としても大好きなホールで、音の響きに温かみがあるし、繊細さもあります。何より雰囲気が良くて、今日はうまく弾けそうだというポジティブな気持ちになれます。ジュネーヴ国際音楽コンクールの凱旋コンサートでも行った思い出深いホールです。

世界中の人に自分の演奏を聴いてもらうことが夢です。たくさんの演奏家や作曲家と交流し、日本のことももっと知りたい。音楽家として自分のベストを尽くし、研究し、掘り下げ、伝えていく。自分を豊かにするインプットを続け、どんどん新しいことにチャレンジし、立ち止まらずに自分を進化させていきたいです。